Grupo Nativação

A Busca (Qual o sentido da vida?) No Festival de Curitiba 2012

2012-01-24T19:27:00.000-08:00

A BUSCA (QUAL O SENTIDO DA VIDA?) NO FESTIVAL DE CURITIBA 2012!

Confira!

Sinopse para Imprensa

“Grupo Nativação e Pesquisa Teatral apresenta: A Busca (Qual o sentido da vida?). Texto filosófico e existencial, onde Vidarta personagem única da trama questiona a vida, as pessoas, os pensamentos, a sociedade, o mundo. A história contém 60 minutos de duração. Recomendação Livre."

Banda KLATU

2012-01-13T09:46:00.000-08:00

Quando: dia 19/01 (quinta-feira) às 20:30h
Onde: SESC PINHEIROS - R. Paes Leme, 195 - Pinheiros - Fone: (0xx)11 3095-9400
Quanto: R$ 16 (inteira), R$ 8 (usuários SESC e seus dependentes, estudantes e jovens acima de 60 anos), R$ 4 (trabalhador SESC)

Para aqueles cujo Rock é Infinito...
Sinopse ∞ Dos confins da metrópole paulistana surge a banda Klatu, regional no blues rock, universal no groove, eclética como o infinito. Da diversidade de sons da modernidade, vem a boa nostalgia, a vanguarda da ousadia, capitaneada com personalidade por uma banda cujo estilo é nada menos do que o rock infinito. Explica-se: pesquisar novas sonoridades em doses generosas de experimentalismo e nonsense, longe de rótulos e lugares comuns, na busca de uma música sem fronteiras inspirada na força da espontaneidade e da honestidade, tendo o vigor do rock como fio condutor.
Perfil ∞ Um meio-termo entre Mutantes, Frank Zappa, Raul Seixas, Sly & The Family Stone e Jeff Beck. Na cena independente desde 2008, com o CD “Em Busca Do Rock Infinito”; a banda faz um som inusitado em versos inquietos sobre a cultura de massa, inércia humana, aquecimento global, filosofismo vão, consumismo, neologismo e mergulho na contemporaneidade.
Integração ∞ Sua música “Nunca é Tarde” entrou na trilha de "As Melhores Coisas do Mundo" de Laís Bodanzsky (2010); cuja letra prega a liberdade de escolha e o recomeço, tema que casa em cheio com os dilemas e descobertas adolescentes descritos no longa-metragem.
Na rede ∞ http://www.myspace.com/bandaklatu ∞ www.youtube.com/bandaklatu

Contato Imprensa e Shows ∞ Alexandre (011) 9970.8280 ∞ bandaklatu@gmail.com

Informações Artísticas!

2012-01-12T08:00:00.000-08:00

FOMENTO AO TEATRO DIVULGA EDITAL
A Secretaria Municipal de Cultura divulgou o Edital para interessados em participar do Programa Municipal de Fomento ao Teatro para a Cidade de São Paulo.
As inscrições devem ser feitas entre 02 e 31 de janeiro.

REUNIÃO DE ESCOLHA DOS INDICADOS PARA COMISSÃO JULGADORA DO FOMENTO
Dia 11/01, às 17h, haverá na sede da Cooperativa Paulista de Teatro reunião para a escolha dos indicados para compor a comissão julgadora da 20.a. Edição da Lei de Fomento ao Teatro.

FOMENTO À DANÇA DIVULGA EDITAL
A Secretaria Municipal de Cultura divulgou o Edital para interessados em participar do Programa Municipal de Fomento à Dança para a Cidade de São Paulo.
As inscrições devem realizadas até 03/02.

PRÊMIO AGENTE JOVEM DE CULTURA ABRE INSCRIÇÕES
Estão abertas até 31/01 as inscrições para o Prêmio Agente Jovem de Cultura, que premiará iniciativas culturais já realizadas e concluídas, propostas por jovens agentes culturais de todo o país com idade entre 15 e 29 anos.

EDITAL PARA OCUPAÇÃO NA FUNARTE
A Funarte abre processo seletivo para ocupação de suas salas destinadas a teatro, dança e circo. Os interessados devem inscrever - se até 16/02. Para mais informações acesse www.funarte.gov.br

SÃO BERNARDO ABRE EDITAL PARA CENTRO LIVRE DE ARTES CÊNICAS – CLAC
A Prefeitura de São Bernardo do Campo receberá até 24/01 propostas para credenciamento de profissionais para prestarem serviços no Centro Livre de Artes Cênicas da cidade. Os interessados devem enviar seus materias, via sedex, para a Secretaria da Cultura do Município.

ESCOLA VIRTUAL DE ATORES

2012-01-12T07:49:00.000-08:00

A Escola Virtual de Atores oferece uma oficina de interpretação e carreira do ator. Nesta Oficina o aluno aprenderá desde a origem do teatro, construção da personagem, diferentes técnicas de interpretação para cinema, televisão e teatro e até como funciona o mercado artístico. Possui ainda ferramentas de interação entre os alunos de cada cidade para viabilizar encontros para ensaios e estudos. Além de biblioteca de autores teatrais, exercícios e muito mais.

O curso terá um custo baixo, pois nosso intuito é difundir e democratizar a arte, levando cultura aos lugares mais remotos do país. São 14 aulas em vídeo com exercícios teóricos e práticos que podem somar mais de 200 horas de curso.

Tendo como base este nosso objetivo vamos disponibilizar 1000 bolsas de estudo integrais e gostaríamos de contar com o seu apoio na divulgação desta promoção.

Até o dia 12/01, quem “Curtir” a página www.facebook.com/evaatores e escrever que quer participar, ganhará a oficina gratuítamente.

Veja também o site no www.escolavirtualdeatores.com.br.

E o vídeo no youtube.

http://www.youtube.com/watch?v=JkA0EKsHXB8&feature=player_embedded

GRUPO NATIVAÇÃO - NOVIDADES EM 2012!

2012-01-09T13:05:00.000-08:00

Globe de Shaskespeare em Londres 2011

Estátua do Filosofo Schiller em Berlim 2011

Em Amsterdam 2011

ESTAMOS EM PROCESSO DE PRODUÇÃO - GRUPO NATIVAÇÃO EM BREVE APRESENTA!

RECEITAS: DOCE VIDA VEGETARIANA

2012-01-09T12:48:00.000-08:00

PUDIM DE CHOCOLATE

Ingredientes
6 gemas
2 latas de leite condensado
1 lata medida de leite integral
6 colheres (sopa) de chocolate em pó
1 colher (sopa) margarina ou manteiga
margarina para untar
fôrma de 20 cm de diâmetro com furo no meio
chocolate granulado para decorar

Modo de Preparo
• No liquidificador bata as gemas, o leite condensado, o leite integral, o chocolate em pó e a margarina até formar uma mistura homogênea. Unte a fôrma e despeje a mistura e asse em banho-maria no forno médio (180ºC a 200ºC) por aproximadamente 50 minutos.
• Deixe esfriar, desinforme e decore com o chocolate granulado.

PETIT FOUR DE SOJA

Ingredientes
- 2 xícaras (chá) de açúcar
- 5 colheres (sopa) margarina
- 3 ovos
- 4 xícaras (chá) de polvilho doce
- 1 xícara (chá) de fubá
- 1 xícara (chá) de farinha de soja

Modo de Preparo
Misture o açúcar com a margarina e os ovos. À parte, misture os ingredientes secos, junte aos outros ingredientes e sove até obter uma massa homogênea. Molde os biscoitinhos e leve para assar em fôrma untada com margarina em forno médio preaquecido.

PALHA ITALIANA

Ingredientes
2 latas de leite condensado
½ quilo de biscoitos maisena picados
1 lata pequena de Nescau
2 colheres (sopa) rasas de margarina
2 colheres (sopa) rasas de mel de abelhas

Modo de Preparo
Colocar o leite condensado, o Nescau, a margarina e o mel em uma panela, mexer bem e levar ao fogo. Assim que começar a aparecer o fundo da panela, sempre mexendo, jogar os biscoitos picados. Quando estiver no ponto de despegando da panela, tirar do fogo e despejar em tabuleiro médio, untado.Esfriar, colocar na geladeira e, de preferência no dia seguinte, cortar os quadradinhos. Se quiser pode passar no açúcar refinado.

RABANADA VEGANA

Ingredientes
pão
açúcar
cravo
canela
leite de soja

Modo de Preparo
Faz-se uma calda de açúcar, água, cravo e canela. Molha-se o pão no leite de soja, espreme-se e coloca-o na calda em fogo brando.
Deixe por uns três minutos e vá retirando e colocando num escorredor (pode ser de arroz mesmo) para retirar o excesso da calda.
Arrume num pirex e vá polvilhando com canela.
Se preferir, depois de arrumadinhas no pirex, coloque na geladeira.

www.vidavegetariana.com

Por: Emerson Natividade

ESCOLA VIRTUAL DE ATORES

2012-01-09T11:17:00.000-08:00

O INSPETOR de Nikolai Gogol

2012-01-09T11:08:00.000-08:00

Um Olhar Sobre a montagem: O INSPETOR de Nikolai Gogol.

No decorrer do segundo semestre de 2011, acompanhei a montagem de O INSPETOR, texto de Nikolai Gogol, com direção de Hudson Glauber e grande elenco: com destaque para Melina Menghini. No Teatro Nair Bello! Realização e Produção da Escola de Atores Wolf Maya. A montagem trás o slogan: “Uma comédia que expõe, de maneira sutil e moderna, o cotidiano político de uma cidade que se depara com a visita inesperada de um inspetor.”

Adaptação livre da obra de Nikolai Gogol. Um texto muito interessante que trás várias facetas do nosso cotidiano, além de fazer rir, sorrir e se divertir. Uma comédia política muito sagaz que nos faz dialogar com o nosso presente.

Uma montagem a se valorizar, pois a produção, realização e direção foram de excelente qualidade. Os personagens principais também foram interpretados com boa qualidade, com destaque para atriz Melina Menghini. Mas no todo, por ser um grande elenco, algumas personagens que comportam o todo, deixaram a desejar e influíam na energia do espetáculo. Mas a excelente direção de Hudson Glauber fez com que certas situações fossem escondidas da analise do publico leigo, em relação o fazer teatral.

Mas é importante destacar, mais uma montagem de um autor internacional, por um grupo de trabalho nacional que foi bem sucedida. Muitos jovens atores iniciando sua carreira artística, e tudo isso é muito bom. Evoé!

Aliás, o fazer teatral em nosso país deve ser melhor avaliado e mais incentivado pela mídia, pelo governo, pelas grandes e pequenas empresas, pelo publico em geral, enfim, por todos.

“O teatro é a arte da profundidade, o teatro é a arte do dia-a-dia. Valorizar este compromisso com o teatro é fundamental.”

Por: Emerson Natividade

Natasha Nappo

2011-12-26T20:46:00.000-08:00

Natasha Nappo - Cantora que vive em São Paulo. Ela dispõe de uma Linda voz, voz está que com certeza marcará um novo ciclo da música popular brasileira.

Aprecie acessando: http://www.natashanappo.com/

Aprecie seu Primeiro CD: "VEM BEIJAR MEUS OLHOS"

Notas Artísticas nos últimos meses de 2011

2011-12-26T20:17:00.000-08:00

1) 6º MOSTRA DE TEATRO DE RUA – LINO ROJAS.

A 6º Mostra de Teatro de Rua LINO ROJAS em São Paulo – Brasil foi fantástica, de uma qualidade artística e de uma sensibilidade humana magnífica, que dialogou de forma esplendorosa com a população da cidade de São Paulo. A “Ocupação Artística dos Espaços Públicos em São Paulo” nos trouxe questionamentos fantásticos. Tipos urbanos que conhecemos no nosso cotidiano e quase sempre não damos atenção ou discriminamos sem ouvir sua voz: Falo da prostituta, do cafetão, do evangélico, do travesti, do poeta, do negro, do branco, do nordestino, enfim, de toda essa gente que faz o Brasil. Por que fingimos não ver? Por que é conveniente?
São tantos por quês. Por que a Cidade de São Paulo está tão SUJA? Por que a Prefeitura não dá conta? Por que o povo não tem SAÚDE Digna? Por que a População não tem EDUCAÇÃO Digna? Por que não tem Saneamento Básico Descente? Por que tem sempre gente querendo levar vantagem em tudo?
O Teatro de Rua aborda questionamentos importantíssimos no seu espectador e no seu ouvinte, seja ele urbano ou não, mais presente é que importa. Precisamos Refletir!
A Arte Brasileira necessita cada vez mais de espaços alternativos e dignos para expor e explorar sua Arte de Essência Genuína.

VIVA AO TEATRO! VIVA AO TEATRO DE RUA! VIVA A TODA MANIFESTAÇÃO ARTÍSTICA! VIVA AO TEATRO E A ARTE BRASILEIRA! VIVA BRASIL!

2) Dica de leitura: Livro: OS CHACRAS – de Charles Webster Leadbeater, nascido em Londres, em fevereiro de 1847, e ainda menino mudou-se para o Brasil com o pai, que era empreiteiro de obras de estradas de ferro. Ao retornar ao seu país de origem, iniciou os estudos na Universidade de Oxford, mas... (para ler a continuação adquiram o livro)

3) Conheça a Revista o TREVO – acesse: www.alianca.org.br

TEATRO

2011-12-26T19:51:00.000-08:00

Critica

Espetáculo:

TOMO SUAS MÃOS NAS MINHAS

Acompanhando o processo de trabalho do casal de atores: Miriam Freeland e Roberto Bomtempo.

Em comemoração aos 180 anos do nascimento de Anton Tchecov, é encenado no Brasil o texto teatral de Carol Rocamora que aborda os últimos seis anos de vida do autor, paixão e morte, o texto foi desenvolvido a partir de cartas trocadas entre o escritor Anton Tchecov e a atriz Olga Knipper.

Carol Rocamora constitui uma dramaturgia belíssima, envolvente, perspicaz e autentica escrita com a essência das verdadeiras obras de teatro, tendo como handicap maior ter se originado de missivas que revelam o amor sem adjetivos que selou o ocaso da vida do autor e que acompanhou a atriz por toda a longa existência de quase um século.

A Escritora Carol Rocamora realizou um belíssimo trabalho de pesquisa e sensibilidade dramatúrgica para agrupar de forma perspicaz as cartas de Tchecov, realizando assim, a construção de um excelente texto.

Nos é trazido duas criaturas humanas, mergulhadas no turbilhão de uma Moscou e de uma São Petersburgo em fim de século, pois nascia o Teatro de Arte de Moscou sob a orquestração de Constantin Stanislavsky, sendo assim, esses dois seres se mostraram muito comprometidos pela Arte.

No período em que Tchecov conviveu com Olga, realizou alguns dos maiores presentes da história dramatúrgica do teatro ocidental. O Dramaturgo Russo escreveu quatro obras primas consecutivas: A Gaivota, Tio Vânia, As Três Irmãs e O Jardim das Cerejeiras. Anton Tchecov retratou muito bem a humanidade incolor de sua terra e de seu tempo em dramas aparentemente desprovidos de conflito, mais esse conflito ocorria de forma diferenciada, esse conflito ocorria de forma interna.

O Espetáculo: Tomo suas mãos nas minhas com tradução e bela direção de Leila Hipólito e com atores renomados, de notável qualidade que são Roberto Bomtempo e Miriam Freeland, estiveram em cartaz no Rio de Janeiro e no SESC Anchieta em São Paulo.

Um espetáculo que tinha tudo para acontecer em cena, faltou inspiração. Amarrado a técnica os atores pouco se entregaram a emoção que envolvia cada cena. Mas teatro é assim, tem dias que acontece e tem dias que a energia não flui.

Mas sempre vale a pena conferir. SEMPRE! VIVA AO TEATRO! VIVA AO TEATRO BRASILEIRO!

POR: Emerson Natividade

ESPAÇO HORIZON - Curso Técnicas de Auto-Encantamento

2011-10-06T19:41:00.000-07:00

BENEH MENDES

Evento no dia das Crianças!

2011-10-05T21:50:00.000-07:00

Espaço Horizon - Um espaço novo, aconchegante e muito interessante em São Paulo - Prestigiem. Grupo Horizon - Teatro Adulto - Em Breve Novidades.

Responsavel pelo espaço: Beneh Mendes

Germany - Berlim uma Nova Cidade - Remodelada.

2011-08-30T22:43:00.000-07:00

Berlim - Alemanha - Agosto de 2011

Outra Boa Indicação - Teatro em Setembro de 2011

2011-08-30T22:32:00.000-07:00

ATRIZ: FERNANDA MONTENEGRO

A peça "Viver sem Tempos Mortos", que estreou em São Paulo em maio de 2009, com ingressos esgotados, retorna à capital paulista em outubro.

Fernanda Montenegro, que interpreta a polêmica escritora e companheira de Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir, ficará em cartaz com o monólogo no teatro Raul Cortez (centro da cidade).

Durante o espetáculo, dirigido por Felipe Hirsch, a atriz permanece sentada em uma cadeira enquanto relembra o passado, percorrendo momentos e encontros com Sartre, a mocidade tempestuosa, o engajamento pelas causas do feminismo e os embates pela liberdade.

As sessões serão realizadas sempre de sexta-feira a domingo, e também haverá apresentações gratuitas às quintas, nos CEUs da cidade.

Boa Indicação - Teatro em Setembro de 2011

2011-08-30T22:21:00.000-07:00

Os atores com Geraldo Mario e Marcelo Szpektor em cena de "Cruzamentos", do "Prêt-à-Porter 10"

O diretor do Centro de Pesquisa Teatral (CPT), Antunes Filho, fica em cartaz com duas peças.

Nesta segunda (29), é a estreia de "Prêt-à-Porter 10", no Sesc Consolação (centro de São Paulo). O projeto apresenta cenas curtas criadas e auto-dirigidas pelos atores do CPT. As performances sintetizam o método do diretor Antunes Filho, com representações naturalistas. O espetáculo é dividido em três movimentos: "Adorável Callas", sobre uma enfermeira que cuida de um artista, "O Homem das Viagens", em que uma moça convida recém-conhecido para o chá da tarde, e "Cruzamentos", relação estranha entre um empresário e seus funcionários.

Sesc Consolação - espaço CPT - 7º andar - r. Dr. Vila Nova, 245, Vila Buarque, centro, São Paulo, SP. Tel.: 0/xx/11/3234-3000. 60 lugares. Seg.: 19h15. Até 31/10. Ingr.: R$ 2,50 a R$ 10.

Divulgação

Na semana, também há a reestreia, no Sesc Pompeia (zona oeste de São Paulo), de "Lamartine Babo", musical que homenageia o compositor. A história gira em torno dos ensaios de uma banda especializada em Lamartine Babo e revive o universo nostálgico das canções. O trabalho ressalta a tendência do CPT em trabalhar com montagens da história brasileira, iniciada em 1978 com "Macunaíma". Fernanda Maia recebeu o Prêmio Shell pela direção musical.

Maria do Carmo/Folhapress

O musical "Lamartine Babo" faz temporada no espaço cênico do Sesc Pompeia (zona oeste de São Paulo)

MOMENTO DE REFLEXÃO

2011-08-25T12:29:00.000-07:00

O INTELIGENTE E O SÁBIO!

Conta-se que no século passado um turista americano foi à cidade do Cairo no Egito com o objetivo de visitar um famoso sábio.
O turista ficou surpreso ao ver que o sábio morava num quartinho muito simples e cheio de livros.
As únicas peças de mobília eram uma cama, uma mesa e um banco.
- Onde estão seus móveis? Perguntou o turista.
E o sábio, bem depressa olhou ao seu redor e perguntou também:
- E onde estão os seus...?
- Os meus?! Surpreendeu-se o turista. Mas estou aqui só de passagem!
- Eu também... - concluiu o sábio.

"A vida na Terra é somente uma passagem...
No entanto, alguns vivem como se fossem ficar aqui eternamente, e esquecem-se de ser felizes."

Pensamento - Santastica Nativação

Viagem a Lisboa - Portugal - Ago/2011

2011-08-16T16:57:00.000-07:00

Trabalho e Diversão!

Pat Escobar, Anna Escobar e grandes amigos!

Applauzo - Eles Não Usam Black - Tie

2011-08-04T21:52:00.000-07:00

Direção: Dan Rosseto

Dramaturgia Belissima de Guarnieri e um grande espetáculo.

Vale a pena conferir esta grande produção.

Teatro é Fundamental

Policarpo Quaresma & Antunes Filho

2011-08-04T21:34:00.000-07:00

Critica do espetáculo Policarpo Quaresma

Construção do CPT de Antunes Filho, com base na literatura: “O Triste Fim de Policarpo Quaresma”, do Mulato Lima Barreto.
Lima Barreto que foi injustiçado como muitas personalidades deste país, por conta da pobreza, do fim de uma escravatura que não incluía os negros em sua sociedade e sim aniquilava-os jogando ao relento, pois, o que fazer com uma liberdade, senão tem como empregá-la de fato? Ou seja, é um escravo da hipocrisia social, vivendo a utopia da liberdade.
Falando do espetáculo do CPT – Antunes Filho:
Policarpo Quaresma é um espetáculo atemporal, construído, dirigido e interpretado de forma magistral por Antunes Filho e sua trupe, onde o palco é desnudo, e o ator é o único foco a ser contemplado, dentro do todo. Trabalho vocal e corporal magnífico dos atores. A personagem Major Quaresma, escrito pelo grandioso Lima Barreto é um homem a frente de seu tempo, que acredita em sociedade igualitária, que acredita no poder da natureza, que acredita no homem, enfim, seria uma utopia? Seria Inocência? Algo a se refletir. Este espetáculo que faz parte da trilogia do CPT de Antunes, que nos trouxe antes, A Falecida Vapt-Vupt e Lamartine Babo.
O espetáculo nasceu do romance de Lima Barreto O Triste Fim de Policarpo Quaresma que foi publicado 1911, no qual o Policarpo é uma caricatura do genial Dom Quixote, onde é colocado que para ser bom e alegre é preciso ser muito maluco, pois existe uma sociedade de corruptos, ladrões, mal-intencionados, e por aí vai. “Então que contemplemos o riso e o ridículo...”. Um misto de patriotismo e entrega absoluta, contra uma ditadura invejosa criada por déspotas da sociedade naquele momento.
O Major Quaresma interpretado magistralmente pelo ator Lee Thalor, é um exemplo para reflexão, pois, é proposto o resgate as origens, à volta a natureza, no qual se esquecemos nos dias de hoje, pois a tecnologia não veio para excluir nada e sim para somar e fundamentar a nossa origem.
Menção honrosa aos personagens construídos e a atuação sensacional de Geraldo Mário, o ator mais antigo de Antunes Filho.

Policarpo Quaresma de Lima Barreto com direção do mago Antunes Filho, uma produção do CPT, juntamente com o SESC Anchieta e a rede SESC São Paulo. Vale apena conferir, pois cada vez mais o teatro necessita de espetáculos de intensa pesquisa e extrema qualidade.

Emerson Natividade
Jornalista, Ator e Dramaturgo

2011-08-04T21:28:00.000-07:00

Nota

Lamartine Babo - (Espetáculo de Antunes Filho).

Um belo espetáculo que nos trás o suingue carioca, com muita malicia e perspicácia. É como se Nelson Rodrigues estivesse entre nós. Texto escrito pelo Mago Antunes Filho (Seria a primeira Dramaturgia?) e a primeira direção de um espetáculo no CPT, de Emerson Danesi, ambos estão de parabéns, além é claro, do belo trabalho do grande elenco.

Emerson Natividade

Jornalista, Ator e Dramaturgo

Doze Homens e Uma Sentença.

2011-07-11T15:29:00.000-07:00

Critica

Espetáculo Teatral:

Doze Homens e Uma Sentença

A peça Doze Homens e Uma Sentença está em cartaz em São Paulo, no Centro Cultural Banco do Brasil e depois irá para o Teatro Imprensa.
O Texto foi escrito pelo norte-americano Reginald Rose, tendo como destino o seriado de TV, mais três anos depois foi transformado em roteiro de cinema por Henry Fonda, que produziu e atuou no filme e convidou Sidney Lumet para realizar a sua primeira direção em cinema. Mas somente em 1963 esse texto magnífico foi encenado teatralmente.
Doze Homens e Uma Sentença trazem uma história de tribunal, no caso tribunal norte-americano, pois, fazendo um paralelo ou uma reflexão, se falarmos da nossa justiça: a justiça brasileira que se baseia na francesa, assim como em uma série de coisas que são baseadas ou reproduzidas em cima da jurisprudência francesa, ou seja, falando de hoje, ainda copiamos questões, desta vez o jeito americano de ser. Voltando a peça, doze homens procuram ponderar a melhor solução para o veredito final de um caso policial, revelando o jeito humano de ser, doze pessoas discutem, brigam, mostram seus pontos de vista, enfim, se digladiam em busca de uma sentença para o caso, pois a pessoa acusada é um homem em processo de mocidade. O espetáculo nos direciona fortes emoções. Direção perspicaz de Eduardo Tolentino, com interpretações primorosas de todo elenco, liderados por Norival Rizzo (De volta aos palcos...), Genézio de Barros (Na próxima temporada será substituído por Zé Carlos Machado, = novela) e José Renato (A História viva do Teatro Brasileiro). José Renato 84 anos, há muito tempo não atua como ator, no entanto mostra muita categoria e versatilidade, e sem perder a majestade que lhe é peculiar. José Renato que é considerado com justiça um dos magos do teatro nacional como diretor, mostrando magia como ator. Vale à pena prestigiar!
O excelente elenco de Doze Homens e Uma Sentença também conta com a presença dos atores: Augusto César, André Garolli, Brian Penido, Eduardo Semerjian, Fernando Medeiros, Ivo Muller, Marcelo Pacifico, Oswaldo Mendes, Riba Carlovich e Ricardo Dantas. Com cenário e figurinos impecáveis de Lola Tolentino (mãe de Eduardo Tolentino) em excelente tradução de Ivo Barroso.
Espero que o maior número de pessoas possa ver esse trabalho artístico, pois, não é sempre vemos um espetáculo teatral de tamanha qualidade. A peça estreou dia 19/11/2010.
Confira!!!

Emerson Natividade
Ator/Jornalista e Dramaturgo
Assistido dia 19/12/2010.

Comédia: O Mentiroso

2011-07-11T14:30:00.000-07:00

Critica

Espetáculo: O Mentiroso

Texto: Carlo Goldoni
Companhia: Commune Coletivo Teatral

O Commune Coletivo nos traz uma comédia de Carlo Goldoni. Uma comédia “rasgada”, que nos leva a um mundo de imagens e contos que representam a nossa história. Uma reflexão pode ser feita: Falamos do gênero Comédia no Teatro Universal. A Comédia Dell Arte está bem representada por Augusto Marin e sua trupe. Com belo trabalho de todo o elenco, o espetáculo O Mentiroso traz através das personagens um repertório de brincadeiras, que são plantadas pelas mentiras e ilusões, trazidas pelos acontecimentos da vida. O personagem Lélio, inventa pessoas que não existem. Já a personagem Dom Asdrúbal inventa ter se casado com Brisoneide, filha de Dom Policarpo. De repente ele manda carta para um sogro imaginário e uma esposa que não existe, descoberto pelo patriarca Pantaleão Bisognosi. Linguagem figurativa, que de forma descontraída e alegre nos leva a pensar.
Com magnífico trabalho do ator Carlos Capeletti que faz o Arlequim/Arlecchino. Figura celebre da Comédia Dell Arte e do imaginário teatral. Destacando também as excelentes atuações da grande Eliane Rossetto e da mocinha interpretada por Fernanda Mitaini.
O espetáculo caminha no limite do divertimento e da exaustão de proposta cênica. Pouco refletimos a priori? Não! Muito pelo contrário, o espetáculo também traz uma mensagem de conscientização humana. O que nos leva a pensar: Qual a gravidade de uma mentira? Afinal, todos nós mentimos? O que seria a ilusão de ter algo, a principio inatingível? Ou como diria Renato Russo: “O mundo é daquele que sabe mentir...” Será?
Muitas interrogações reflexivas deixa o espetáculo, função primordial para o teatro de hoje, que pensa em diversão sem reflexão.
O Mentiroso mostra que podemos nos divertir e refletir, e como tudo isso é importante para o ser pensante e para o Teatro, que sofre com a falta dele próprio muitas vez.
O espetáculo: O Mentiroso vale a pena ser acompanhado de perto no Teatro Commune. Espetáculo que estreou no ultimo dia 15 de Janeiro de 2011.

Emerson Natividade
Ator/Jornalista e Dramaturgo
Assistido dia 07/02/2011.

Fotos de alguns espetáculos teatrais...

2011-01-13T10:49:00.000-08:00

Nucleo Caboclinhas

2010-12-02T19:20:00.000-08:00

Critica

Espetáculo Teatral: Contando Causos – (Baseado em livro de Rolando Boldrin).

Contando Causos, baseado no livro Homônimo de Rolando Boldrin, é um espetáculo leve, puro e surpreendente, vivenciado pelo Núcleo Caboclinhas, que trazem um trabalho de pesquisa artesanal de tipos sertanejos originalmente brasileiros, por traz de cada ser estereotipado se apresenta um ser verdadeiro na sua essência, e assim sendo, visualizamos um latifúndio de pureza. Todos genuinamente brasileiros. As Mulheres que compõem um elenco feminino de muito talento (Geni Cavalcante, Luciana Silveira, Marina Fossa, Viviane Victtorin e Ligia Fossa), trazem o homem sertanejo, as mulheres do cotidiano de vilarejos afastados, um menino maravilhosamente construído pela atriz e produtora Luciana Silveira, á melodia maravilhosa do violão de Zé Modesto e mais uma direção afinadíssima e delicadíssima de Ana Wuo.
O Núcleo Caboclinhas, além de um espetáculo teatral, traz a magia da tipografia brasileira, escondida dentro dos arquétipos artísticos, que fazem moradas no humano, trazem o exercício do fazer teatral, num trabalho milimetricamente intuitivo e criativo. A melodia do som instrumental alimenta os Causos Contados e vivenciados pelo elenco do Núcleo Caboclinhas. Geni Cavalcante esplendidamente puxa o coro. É, vamos tirar o Brasil da gaveta!
O Trabalho do Núcleo Caboclinhas deve ser acompanhado de perto, pois proporciona o reencontro as raízes e um êxtase de muitas “risadas”.

Emerson Natividade
Jornalista, Ator, Dramaturgo, Roteirista, Diretor Teatral, Professor e Poeta.

Brecht - Santa Joana em foco...

2010-11-29T19:02:00.000-08:00

Critica

Espetáculo: Santa Joana dos Matadouros de Bertold Brecht.

Santa Joana dos Matadouros de Bertold Brecht com direção do histórico José Renato, que foi fundador do Teatro Arena e representa à singela e independente história do Teatro Brasileiro. José Renato que é um dos maiores diretores do Teatro, ele, nos traz Brecht de forma especial e interessante. José Renato nos trás um espetáculo musical com várias linguagens e atores com química cênica, linguagem a temporal, e ao mesmo tempo, fiel a época. Santa Joana dos Matadouros é um texto extremamente dramático e poético, traz a problemática da economia universal, no inicio do século XX, focando a cidade de Chicago nos Estados Unidos. Podemos considerar esse texto absolutamente atual, pois o sistema capitalista aponta tais problemáticas. Dentro de uma dialética proposta, mostra a vulnerabilidade do mercado econômico da época, aos olhos da sociedade. Sendo que a cobiça humana, que se apresenta de várias maneiras, principalmente através da vaidade, do orgulho e do egoísmo, põe certas questões sociais em risco. Mostrando que o capital, naquele instante era muito exigido, tanto que quem tinha queria mais, e quem pouco tinha, não tinha nada. Questão levantada naquele instante, que vivemos até os dias de hoje.

À personagem Jack Pierpoint, bem interpretada pelo ator Alexandre Krug, considerado o “rei da carne” em Chicago, busca colecionar lucros, e jogar o prejuízo nas costas de seu invigilante sócio Ambrósio interpretado pelo ator João Ribeiro, que também é assistente de direção, sendo assim, entram em negociação com os Chapéus Negros, pois, ficaram sabendo por amigos que em Nova York a carne sofre terrível queda. Com o desemprego em massa, aparece, a frente do exercito da salvação (Chapéus Negros), Joana, interpretada pela atriz Érika Coracini, sendo que visualizamos o encontro da necessária inocência com a estúpida ganância.

Brecht nos mostra através desta história a necessidade de mudança, do estado e do homem, além de um sistema falido. Um estado não interessado em observar o quanto oprimimos um ao outro. Cada homem pensando apenas em si, e esquecendo o coletivo.

É apresentado um texto elucidativo, que contém dezessete personagens, que buscam resolver seus problemas diante de uma crise que assola a todos. Enredo propício aos dias de hoje.

Vale a pena ser conferido!

Emerson Natividade
Jornalista, Ator, Diretor Teatral e Dramaturgo

Texto de Psicologia

2010-11-16T18:55:00.000-08:00

O Conceito de aprendizagem

A aprendizagem no seu todo encarada como ação educativa tem como finalidade ajudar a desenvolver nos indivíduos as capacidades que os tornem capazes de estabelecer uma relação pessoal com o meio em que vivem (físico e humano), servindo-se para este efeito, das suas estruturas sensório-motoras, cognitivas, afetivas e lingüísticas.

A aprendizagem está inevitavelmente ligada à História do Homem, à sua construção enquanto ser social com capacidade de adaptação a novas situações. Desde sempre se ensinou e aprendeu, de forma mais ou menos elaborada e organizada, já antes do início deste século existiam explicações para a aprendizagem, mas o seu estudo está intimamente ligado ao desenvolvimento da Psicologia enquanto ciência. Contudo, este estudo não se processou de forma uniforme e concordante.

O estudo da aprendizagem centrou-se em aspectos diferentes, de acordo com as diversas correntes da Psicologia, e com as diferentes perspectivas que cada uma defendia.

Destas teorias as que adquiriram maior relevo foram:

• As comportamentalistas (behavioristas) - a aprendizagem é vista como a aquisição de comportamentos expressos, através de relações mais ou menos mecânicas entre um estímulo e uma resposta, sendo o sujeito relativamente passivo neste processo;
• As cognitivistas – a aprendizagem é entendida como um processo dinâmico de codificação, processamento e recodificação da informação. O estudo da aprendizagem centra-se nos processos cognitivos que permitem estas operações e nas condições contextuais que as facilitam. O indivíduo é visto como um ser que interage com o meio e é graças a essa interação que aprende;
• As humanistas - a aprendizagem baseia-se essencialmente no caráter único e pessoal do sujeito que aprende, em função das suas experiências únicas e pessoais. O sujeito que aprende tem um papel ativo neste processo, mas a aprendizagem é vista muitas vezes como algo espontâneo.
Estas diferentes perspectivas sobre a aprendizagem conduziram a diferentes abordagens e conceitos. No entanto, estas diferenças não devem ser encaradas como um problema, mas antes como uma vantagem, já que possibilita uma visão mais abrangente, não reduzindo a explicação da diversidade deste processo a uma única teoria.

Atualmente a aprendizagem é vista como um processo dinâmico e ativo, em que os indivíduos não são simples receptores passivos, mas sim processadores ativos da informação. Todos os indivíduos à sua maneira e tendo em conta as suas características pessoais são capazes de “aprender a aprender”, isto é, capazes de encontrar respostas para situações ou problemas, quer mobilizando conhecimento de experiências anteriores em situações idênticas quer projetando no futuro uma “idéia” ou “solução” que temos no presente, interagimos com os estímulos (situações e problemas) de uma forma pessoal.

Critica da Cia Estável

2010-11-16T17:46:00.000-08:00

O Homem e o Cavalo

Espetáculo da Companhia Estável de Teatro.

Espaço: Arsenal da Esperança – Metrô Bresser / Bairro da Mooca - SP

5ª Mostra de Teatro de Rua Lino Rojas – São Paulo – Brasil

A Companhia Estável traz um espetáculo que abrange várias linguagens teatrais e artísticas, como o teatro musical, o teatro narrativo, o teatro naturalista, o teatro realista, arcabouços das artes plásticas, entre outras. O Homem e o Cavalo trás a animalização e o zoomorfismo. O Homem e o Cavalo aborda a situação do cidadão a margem da sociedade, que busca uma forma de viver, muitas vezes com nenhum recurso material, mais muitos não perdem a esperança e a fé em um dia melhor. Muitos sobrevivem diante a triste realidade. Crianças sem ter o que comer, sem ter o que vestir e mais, o preconceito, a violência, o roubo, a discriminação, entre outros. “Vagando com pernas e idéias imprecisas, chegamos do trote pro galope”.

O Espetáculo começa com um cidadão brasileiro, que poderia ser chamado de João ou José, como vários existem por este País, que precisa de um RG para adentrar a uma instituição publica, passando por cenas de manifestação popular, bebedeira, violência sexual, roubo e agressão a um deficiente físico. Tudo acontecendo de forma itinerante, ou seja, em vários ambientes, conseqüentemente em cenários diferenciados. Depois seguindo a um palco-arena, várias situações cotidianas acontecem desde o emprego a garis, empresário, jovem de piercing, noiva querendo casar, entre outros. Além do que, depoimentos gravados de moradores do Albergue Arsenal da Esperança. Encontramos variados arquétipos sociais. O que nos faz constatar que o espetáculo tem uma linha bastante realista, onde os excluídos sociais são o foco. O que é claramente perceptível, o sistema político social vivenciado, não é adequado, pois, é preciso que todos tenham uma oportunidade, questão que não é possível ser conquistada no atual sistema.

Um espetáculo magnífico que trás os problemas da sociedade brasileira, interpretado por atores excelentes (Daniela Giampietro, Maria Carolina Dressler, Nei Gomes, Osvaldo Hortencio, Osvaldo Pinheiro e Sandra Santanna) e uma direção precisa por parte de Andressa Ferrarezi. Uma dramaturgia interessante e afinada com o contexto proposto. Por fim, um todo muito bem executado.

16/11/2010

Emerson Natividade
Jornalista, Ator, Dramaturgo, Roteirista e Diretor Teatral.

Novo Espetáculo: Menestrel e Menesatoa

2010-11-11T14:49:00.000-08:00

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NATIVAÇÃO
GRUPO DE PESQUISA
TEATRAL

Projeto O Menestrel

Performace de dois clowns e Contação de Histórias

Sinopse

O Menestrel é um texto performático que contem mensagens fortes que buscam o desenvolver e a reflexão interior do individuo sobre os aspectos fundamentais da vida. O sentimento e o intelecto caminham em perfeita harmonia. A verdade sentimental se faz mais necessária neste contexto. Contrapondo o arquétipo já conhecido nos dias de hoje, que trás a personagem Menesatoa.

Ficha Técnica

Criação e orientação dramatúrgica: Emerson Natividade
Direção Geral: Emerson Natividade
Menestrel: Emerson Natividade
Menesatoa: Narah Neckis
Maquiagem e adereços: Narah Neckis
Figurinos que foram confeccionados: Zaza – (costureira) e Narah Neckis.
Figurinos criação: Emerson Natividade e Narah Neckis
Cenário – criação: Emerson Natividade

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NATIVAÇÃO
GRUPO DE PESQUISA
TEATRAL

Grupo Nativação Pesquisa Teatral

Para contratação do trabalho: Contato – Emerson Natividade
Fones: (11) 9760 – 7441
Site: http://www.nativacao.com.br/

Blog: http://www.nativacao.blogspot.com/

Vida Real Pode Virar Arte...

2010-11-11T14:27:00.000-08:00

Olá Companheiros da Luta Artistica,

Somos todos cidadãos, e como cidadãos não podemos deixar passar o que está acontecendo no municipio de São Paulo, segue abaixo uma critica de um fato presenciado.

O Povo Reivindicando o que é Direito.

Presenciei hoje às quatorze horas, em frente a Câmara Municipal, uma manifestação do movimento FLM (Frente de Luta por Moradia). Eles reivindicavam um plano de Moradia para os trabalhadores de baixo escalão, pois, o Governo Municipal em São Paulo, não tem investido nem um pouco na Moradia para os cidadãos de baixa renda, segundo eles. Eles reivindicavam Melhorias nos setores de habitação, saúde e trabalho.
Segundo um dos lideres: “Não somos vagabundos, somos cidadãos e necessitamos de uma Moradia digna, saúde para as pessoas e trabalho honesto para que não pareçamos mendigos...”. Outro disse: “Chega de hipocrisia, não podemos agir como aqueles que não movem uma palha para salvar as crianças abandonadas das ruas ou que morrem de fome ou de doenças nos bolsões de pobreza”.
Os manifestantes pediram a atenção dos Poderes: Executivo, Legislativo, Judiciário, da Imprensa (que não estava presente), Religiosos, órgãos de Segurança, Homens e Mulheres de Bem, Poderes Públicos Federais, Estaduais e Municipais, para que entendam que o que é reivindicado é de direito.
A convocação é para que a Lei, art. 1275, inciso III do Código Civil da Constituição Federal seja cumprida. E alguns lugares na cidade que estão abandonados como o Prédio e Terreno do INSS, na Av. Nove de Julho, Edifício Prestes Maia, 911 e as Av. São João, 588 e Ipiranga, 905, sejam utilizados, assim acolhendo a população de baixa renda.
Acredito que a reivindicação é muito justa, pois, cada vez mais vemos no nosso município, um descaso, com a Saúde, Educação, Cultura, Habitação, Saneamento Básico, Segurança e Limpeza da Cidade. Que são questões básicas para que convivamos como cidadãos dignos, perante uma sociedade que não nos oferece nada, a não ser a desigualdade social e a violência. Violência essa, que é gerada pelo descalço para com a população em todos os sentidos, dos órgãos públicos. Citando o Governo Municipal da Cidade de São Paulo, agora se falarmos no Governo do Estado, as questões não mudam muito, somente pioram. Esperamos que com um novo Presidente, ou melhor, Presidenta, estas questões caminhem, ou seja, tem que perceber onde se deve dar o peixe e onde se deve ensinar a pescar.
Mas uma coisa é certa, é importante que o Povo reivindique aquilo que lhe é direito, que é o direito de ser Cidadão. A Liberdade de Expressão é Importante, e não podemos nos calar perante a opressão, vivemos um momento social democrático.

São Paulo 11 de novembro de 2010.

Ass.: Emerson Natividade
Ator/Jornalista/Dramaturgo/Roteirista e Diretor Teatral

Cooperativa Paulista de Teatro - Conselho Fiscal 2009/2010

2009-09-14T22:44:00.000-07:00

Obs: Continuo no CF_2010/2011.

Foto da Leitura: "Rasga Coração"

2009-04-02T10:01:00.000-07:00

Leitura do Texto: Rasga Coração de Oduvaldo Vianna Filho - Vianninha - no Teatro Arena - dia 11 de fevereiro de 2009...

"Chapetuba F. C." - Por Vanessa Frisso

2009-04-02T09:56:00.000-07:00

Chapetuba - uma (re) visita ao teatro de Vianninha

Artigo de Vanessa Frisso para o blog Overmundo:

http://www.overmundo.com.br/overblog/chapetuba-uma-re-visita-ao-teatro-de-vianninha#comentarios

Apaixonante. Não me vem à cabeça outra palavra para descrever a experiência teatral que vivi no último final de semana. Primeiramente senti-me personagem e estudioso. Eu estava ali, no Teatro de Arena, hoje Teatro de Arena Eugênio Kusnet. Palco para muitas ações, artísticas, culturais, sociais, políticas. Ao entrar no teatro, senti um arrepio correr pelo corpo. Muita energia corre por ali.

É quase indescritível. Observar aqueles assentos, onde já se sentavam algumas pessoas, aguardando o início do espetáculo. E aquele tempo anterior ao terceiro sinal, quando a magia está prestes a acontecer, mas ainda sou eu mesma. Tempo de observar já o cenário do primeiro ato. Senti-me começar a viajar no tempo. Mas é apenas teatro.

Ao toque da campainha pela terceira vez consecutiva, as luzes da platéia se apagam, e uma transformação dá início. Não estou mais no teatro de Arena, Consolação, São Paulo. Estou na pequena cidade de Chapetuba, na pensão cuidada por Fina, que serve de concentração para o Chapetuba Futebol Clube, que naquele instante deixa de ser a brilhante dramaturgia de Oduvaldo Viana Filho, e passa a ser realidade diante de meus olhos.

O espetáculo vai envolvendo o expectador de tal maneira em um crescente, mas sem deixar de despertar em nós o sentimento, o pensamento e a crítica. Arte de verdade que mexe com os poros e com o espírito. Arte que transforma.

A peça, por mais que pareça, não fala de futebol. Fala de seres humanos. Sonhos, desejos, amores, paixões, ética, fé, esperança. Mas também fala de nossas fraquezas e nossas mazelas, tão humanas. As personagens que desfilam em nossa frente, criam vida nos corpos desses atores tão preparados e refletem muito mais que jogadores e seus dilemas.

O que parece força, pode ser defesa da fraqueza. O que parece timidez, pode ser receio da rejeição. O que parece ingenuidade, quase beirando a burrice, transforma-se em sabedoria. São esses homens brasileiros, cercados pela miséria e pobreza. Com um misto de desejo de ascensão social e a simples necessidade de sobreviver dignamente, criar uma família e ficar perto dos seus. Os anseios de sucesso e glória. E as inevitáveis frustrações que isso tudo pode causar.

Um retrato da sociedade brasileira através do Chapetuba Futebol Clube, seus jogadores, seus dirigentes, nossa imprensa esportiva. Com os bastidores desse campeonato de futebol, temos uma amostra do que nos levar a sermos corruptíveis. A necessidade, o medo, o ego.

Nessa montagem, 50 anos depois da estréia, percebemos um trabalho apurado, limpo, preservando ao máximo o texto original e seu momento histórico, sem perder um só fio da atualidade. Talvez pela naturalidade com que este jovem elenco, em sua maioria, desfila aos nossos olhos e ao mesmo tempo uma maturidade dramática que revela a mão de um diretor. José Renato, um dos fundadores do Arena, que pena não estava lá no sábado para que eu pudesse abraçá-lo e dizer o quanto estava feliz.

Não só recomendo como peço que todos assistam e apreendam um pouco. Há muito tempo não assistia a uma peça que me tocasse tanto, mas mais do que isso, que mostrasse teatro de verdade, feito por atores de verdade, com texto de verdade e direção mais que verdadeira.

Texto: "Nada Artistico?! De caracter Humano..."

2009-03-30T10:43:00.000-07:00

Um momento de Amor – (30/03/2009)

Uma Reivindicação Humana...

As vezes, para não dizer muitas vezes, nos falta inteligência, que significa compreensão das coisas da vida, das coisas do nosso habitar, somos limitados, pois, a nossa consciência é presente pôr mais ou menos 10% da nossa existência corporia. Nossa consciência absoluta, apenas se manifesta no plano astral, onde o espirito está liberto desta matéria física.

As vezes, alias, quase sempre encontramos dificuldades para compreender certas coisas e aceita – lás, pois, as complexidades da vida, são tantas, como por exemplo, procurar enaltecer a positividade, o amor e observar sempre o lado positivo do vosso irmão, e procurar lembrar desta pessoa muito querida, da melhor maneira possível. E muitas vezes enxergamos somente o lado positivo do indivíduo, o que é maravilhoso. Mas quando nos indagamos sobre a atmosfera terrestre quanto a propensão de bondade aqui. No planeta terra as pessoas são mais tristes ou são mais felizes? Resposta: Sinceramente como a maioria dos irmãos, vejo que a tristeza faz morada. Por que? Resposta: Pôr que a angustia impera, a incerteza, a insegurança, o medo, a ausência de amor, a ausência de caridade, a ausência de humildade, a ausência de indulgencia, a ausência de tolerância, a ausência de coragem, a ausência de atitude, a ausência de vontade, a ausência de força, a ausência de alegria, e etc.

Energeticamente o plano terrestre é muito denso, pois, a energia que envolve o planeta, é a nossa energia, ainda propensa a pensamentos menos dignos, do que á pensamentos mais dignos.

Nós temos mais facilidade de pensar em coisas positivas, ou em coisas negativas? Ah, eu não matei e não roubei ninguém, portanto não tenho nada haver com isso. Será? Lindo, você não matou e não roubou. Quantas pessoas você conhece que são honestas, ou simples, ou amorosa, ou verdadeira? Você anda seguro nas ruas? Em bares, casas noturnas e boates? Por que muitas vezes queremos fugir da realidade, fumando um beque, ou tomando um ácido, ou cheirando um pó, ou injetando um bagulhinho na veia? Por que nossa a vida está maravilhosa? Não, não está maravilhosa, por que se estivesse, adoraríamos viver a realidade e não se utilizar de subterfúgios para ficar fora dela.

Será que somos felizes de verdade? Não precisamos responder para o próximo, mais sim para nós mesmos. A felicidade é um estado alcançado pela inteligência, dentro de fatores conhecidos como comprometimento, compreensão, certeza, verdade, coragem, vontade, atitude, alegria e amor. Na verdade são alguns. Não podemos Ter a mínima vergonha, se precisarmos de ajuda, pois, a vida é assim, as vezes temos, conquistamos valores que o nosso próximo não os tem, o caracter, por exemplo é um deles. E as vezes visualizamos uma qualidade no nosso próximo que não á possuímos, como por exemplo cumplicidade, que é o contrario de egoísmo, pegando o aspecto mais mórbido da coisa.

Somente devemos passar por experiências extremamente necessárias, caso contrário é estagnar – se, parar no tempo, falando dentro de um processo de evolução continuo que o ser humano busca. Não precisamos nos drogar ou nos prostituir, propriamente dito para entender que aquele processo é bom ou é ruim. E sim perceber se aquilo trás algo de bom ou de ruim pra você. Se chegar ao fundo do poço for extremamente positivo para enxergar o que acontece contigo, beije a lona, pois, como disse Edith Piaf: “Não lamento nada de nada na minha vida, o mal ou o bem, não importa, o que importa é a experiência...” A experiência é o processo fundamental para perceber e entender, o que acontece com você. Mas nem todos precisamos passar por experiências torpes para dizer que isso é bom ou é ruim. Algo nasce, ou está dentro do ser, ou ele precisa conquistar. Pra me divertir, não preciso me drogar por exemplo. E sim ir à esse lugar maravilhoso de cara limpa, sem alterar a minha “psique”, usando componentes químicos. A vida é bela, maravilhosa, que tal preservarmos algo saudável. Que tal? Se existe lodo em nós, procuremos o amor. O medo nos faz estagnar, esse sentimento nos massacra e nos enche de culpas. Nada de culpas, nada de angustias.

O que vale sempre, e o que move sempre, e o que é mais puro, doce e profundo em um ser humano é a intenção. A intenção é primordial, pois ela anda de braços dados com compreensão.

Apreenda a dizer eu te amo.

Apreenda a escutar eu te amo.

Apreenda a amar.

Apreenda a viver.

Apreenda a sentir.

Apreenda a existir.

Apreenda a ser verdadeiro consigo mesmo.

Quem faz mal a atmosfera do planeta, a planta, o cachorro ou o homem? Em que família você se encaixa, vegetal, animal ou hominal? Você tem momentos e pensamentos mais positivos ou negativos?

“Cuidado.”

"Detalhe - "Só você pode mudar tudo isso...""

Quem ama não exclui ninguém. Quem ama não pré – julga ninguém. Quem ama não tem pré – conceitos. Quem ama não pratica o egoísmo, embora saiba que nele existe, nele à o egoísmo, como em todo ser.

“Temos que entender... nunca devemos negar no nosso lado sombra, pois todos possuímos, e ele vem das paixões, das angustias e dos vícios que cultivamos. Mas sim enaltecermos o nosso lado luz, pois, assim alcançaremos o nosso equilíbrio energético. Se não sabemos, devemos pedir ajuda, se sabemos, temos o dever de ajudar...”

Obs.: Esse texto é dedicado a você que precisa de ajuda. Assim como eu também preciso. Talvez não seja a mesma ajuda. Mas a troca é fundamental...

“Gostaria de amar mais e envolver mais o meu próximo nesse amor.”

Namastê – Luz – Fique em Paz

O Que Falta?!...

2009-03-13T11:38:00.000-07:00

O que falta?!...

A busca incessante do ser, procurando a si mesmo é originaria de uma falta de tudo aquilo que nos libertaria desse jugo, dessa casta maldita. O mundo é uma maravilha criada pelo divino, na qual nós transformamos em uma sordidez atroz. Somos inimigos de nós mesmos. Amamos o nosso egoísmo, e nos escondemos no nosso orgulho ferido, que não aceita as necessidades de melhoria. A vibração baixa e inócua, se torna nojenta e grosseira, fruto da nossa inferioridade, fruto do nosso lado sombra. Lado sombra que é manipulado por abutres, seres perversos, que fizeram uma escolha pelo mal. Mas devemos sempre compreende – los e perdoa – los, pois, se não fomos iguais, em períodos longínquos, fomos muito piores do que somos hoje.

Olhem pré – conceitos não, pois, ali está a causa da falta de conhecimento.

Amamos quem de verdade? O nosso umbigo? O nosso ego? Pra que enaltecer esse egocentrismo idiota, que nos emburrece, que nos torna porcos, e reféns de si mesmos. Culpa, sentimento de culpa, peso, que nos leva a uma angustia, a uma tristeza, a uma profunda melancolia. Então seremos pobres de espirito? Será que sabemos quem realmente somos? Será que sabemos o que queremos? O que é espirito? São perguntas que cada um de nós temos que responder. O que é alma? Temos que entender e usar nossa inteligência, nossa perspicácia e nossa sensibilidade para encontrarmos as respostas.

Você aí que está lendo este texto, sabe do eu estou falando? Talvez nem eu saiba, não é verdade? - Resposta: Mas eu sei sim.

A vida é o equilíbrio das funções racionais e sentimentais, pois é isso que viemos expiar. Perceber o nosso lado sombra, entender esse lado, saber o quanto de merda fizemos e poderemos fazer, e encontrar motivos para sorrir. Até por que o positivismo, a luz, o amor, o valor a vida, é o novo. É a evolução do segmento. É a evolução que não conhecemos, mais sentimos como seres endividados que somos, e temos que fazer cedo ou tarde. Na vida optamos e temos que realizar escolhas, pois, são testes que se apresentam. Temos que apreender a fazer uma revolução em nós mesmos, a revolução interna, pois, a revolução externa se mostrou ao mundo, com exemplos bem interessantes, como Ernesto Che Guevara, que mostrou que a vida deve ser mudada a partir de mim, a partir do ser, a partir de nós, colocando uma mochila nas costas e correndo o mundo afora e mudando tudo que se apresenta errado, dentro do nosso relativismo. Era e é, muito interessante, mais ninguém muda ninguém, a não ser à nós mesmos, pois, somos frutos da nossa própria inércia e ignorância. Precisamos fazer alguma coisa, precisamos mudar, precisamos apreender. Eai? Será? Será coisa nenhuma. Duvidas não cabem mais, ou você acredita, ou vai ficar em duvida o resto da vida, até perceber que perdeu tempo e chegando no plano astral, pedimos mais uma chance. Pra que chance? Para desperdiçarmos de novo a vida encarnada, ou pra resolvermos obter coragem, e fazer tudo diferente?!

“... Tudo vai ser diferente, você tem que apreender a ser gente... o seu orgulho não vale nada...”

Além de cantarmos para o próximo, temos que cantar para nós mesmos. Será que estamos livres de orgulhos, vaidades, egoismos, frivolidades e outras coisas?! Claro que não. Não sabemos nem quem somos. O que é perfeição?!...

A arte é uma realização profunda de quem percebe a influência suprema do desconhecido, o divino é constante em nossa vida, e sendo extremamente complexo, visualizamos seres, que não concebem algo além da matéria, ou seja, sua inteligência sensitiva não vai além do nariz. É... é... pois é... Mas não podemos criticar, pois, com certeza, fomos iguais ou piores em outras existências, portanto a ajuda é primordial e se faz necessária, pois, estamos no mesmo barco. Barco esse que pode virar a qualquer momento, sendo fruto da nossa invigilância.

A arte realiza a função da propagação dos sentidos mais íntimos, mexe com desconhecido, que se encontra no universo intimo de cada um. E muitas vezes somos tão pouco perceptíveis, a certas ocasiões que nos fazem sentir um porcento da felicidade que nos espera no novo, no novo segmento.

A extrema e intensa relação entre os grupos, podem produzir discussões reflexivas, trocas de experiências e aprendizados fundamentais. Enquanto o isolamento só é necessário para o equilíbrio, do contrario é falta de amor.

Por que o Amor? Por que o amor é o maior dos sentimentos, a melhor e maior da sensações, amar é ser probo, benevolente, amigo, irmão, enamorado, abnegado, devotado, humilde, consciencioso, praticante da renuncia, verdadeiro, caridoso, compreensivo, indulgente e uma infinidade de verbos e adjetivos. Amar também é um exercício. Amar é como o universo, matemático, quântico e infinito.

“Ah, nada do que foi falado é novidade...”

Não é mesmo.

Mas quem pratica? Quem teoriza, estuda e coloca em pratica? Quem ama incondicionalmente? Falo do amor do Cristo. Mas quem? “Ah, mais Cristo não existiu, Quem era Cristo, Quem foi Cristo, Cristo era o próprio amor, Cristo era diferente, Cristo era de outro planeta, Cristo era muito evoluído...?” . Cristo era evoluído sim. Mas e o resto? Até quando vamos continuar inventando desculpas ao invés de fazermos o que realmente temos que fazer? Que é mudar.

A arte representa a libertação de si mesmo. Vem a tona os enigmas íntimos. A alma é transportada pra fora de si próprio. Não consegue mentir, pois, tudo está ali. Basta olhar, perceber e sentir. Se fugir é pior. Pois idealizamos muitas vezes o ser ou situação em cantada, e não percebemos a jóia rara que se encontra à nossa frente. Mas a energia, o algo mais que está lá dentro, que mexe, e você insiste em não saber por que... porque?

Precisamos ousar, precisamos sentir, precisamos todos de coragem, de empirismo...

E tudo isso resumido em poucas palavras, alias em uma única palavra, que se esconde e se camufla de várias maneiras. Será que não é o amor?!

Não falo de paixão, sentimento apenas carnal, instintivo, obsessivo, que nos cega, e é o sentimento que mais conhecemos, pois, somos frutos dele, por que criamos também, e além dele, conservamos resquícios da animalização.

Falo de amor, algo sublime, superior, que não vê o que não existe, e sim vê, enxerga o que existe, e esse existir vai além, vê os erros e compreende – os, aceita – os, como o são, admite o nosso lado sombra, como o dele, e admite o nosso lado luz, como o do outro.

“Ah, mais é assim mesmo, é assim mesmo... essa vida de cão...”

É assim mesmo coisa nenhuma, e o cão não tem nada a ver com a sua paranóia. Paremos de fazer o que já conhecemos, até por que já deu. Mas lutemos pela nossa revolução interior, reforma intima. Vida nova. O novo é a revolução.

Momentos de reflexão sempre... pense nisso... a vida é a coisa mais preciosa que possuímos, e a nossa verdade também, mais até que ponto essa verdade é conveniente, até que ponto ela é verdadeira e até que ponto não se faz ignorante?!

Pensemos...

Amo todos vocês, fiquem em paz...

“Esse texto parece mensagem espiritual, mais como tudo na vida, aconteceu. Acontece... como diria Cartola...”

Ass: Emerson Natividade

Nos Tempos da Garoa

2009-03-13T11:23:00.000-07:00

Web - Novela

Novela pela internet - 30 capitulos - acompanhem, pois vale apena...

Emerson Natividade - Personagem: Novaldo Garcez - (Jornalista)

Assista: www.nativacao.com.br

Fotos do Chapetuba F. C. no Teatro Arena

2009-03-13T11:17:00.000-07:00

Alberto Guzik fala do Chapetuba F. C.

2009-03-13T11:02:00.000-07:00

Alberto Guzik fala de Chapetuba
ChapetubaFui semana passada ver a peça, "Chapetuba Futebol Clube", um dos primeiros textos de Oduvaldo Vianna Filho, que estreou há 50 anos no Teatro de Arena. Estava com Ivam, Cléo, Penna e Phedra. Uma delegação de Satyros. E ainda encontramos lá o querido Parlapatão Hugo Possolo. Todos saímos tocados e emocionados. Foi no mesmo Arena em que a peça estreou (a sala há muitos tempo foi justamente rebatizado de Teatro de Arena Eugênio Kusnet, em homenagem ao grande mestre) que vi agora "Chapetuba", com direção de José Renato, veterano encenador, que em 1953 fundou com colegas o histórico Teatro de Arena. "Chapetuba", que reabre o Arena depois de muito tempo fechado para reforma, ficou um tempo absurdamente breve em cartaz e sai no próximo domingo. Não percam. A peça de Vianninha se tornou um clássico. O texto resiste ao tempo, está vivo, forte, intenso, e seu retrato amargo do mundo do futebol parece mais atual que nunca, mostrando heroísmos e canalhices que quase nunca são flagrados pelo torcedor. Um elenco muito afiado, composto na maior parte por jovens intérpretes, dá conta de levar para a cena com energia o espetáculo sóbrio, simples e extremamente vigoroso desenhado por Zé Renato. Quem gosta de teatro, de teatro brasileiro, de bom teatro, não pode perder.Postado por Guzik em seu blog:http://os.dias.e.as.horas.zip.net/arch2009-02-01_2009-02-07.html
Postado por Fernanda Sanches às 06:26 0 comentários
Segunda-feira, 9 de Fevereiro de 2009

Leitura Dramática de Rasga Coração

Chapetuba Futebol Clube

2008-11-18T09:27:00.001-08:00

Chapetuba Futebol Clube - Texto de Oduvaldo Vianna Filho

Estréia agora no dia 27 de novembro de 2008 - Teatro Arena - SP

“Bem! O meu processo de trabalho, perante o espetáculo Chapetuba F. C. está sendo difícil, mas profundo, pois, se aprende muito com um diretor que representa a história do teatro nacional – Zé Renato – de volta ao Teatro Arena. Um diretor de ator, que exige muito, isto é, conhece os caminhos das pedras, enfim, essa experiência está sendo magnifica, um aprendizado tremendo. Agradeço muito essa oportunidade.Chapetuba Futebol Clube, um texto forte e atual, pois foi escrito na década de 50 do século passado, peça escrita por Vianninha. Espetáculo que fala de futebol, a paixão nacional, focando a questão política da sociedade e se aprofundando na busca de valores do indivíduo. Lembrando que o Vianninha escreve esse texto num período onde o futebol já era paixão, mas o Brasil ainda não tinha ganho nenhuma copa do mundo. Falando da minha personagem, o Zito tem como características principais a simplicidade e o equilíbrio. É um dos jogadores mais jovens do time, mas é um dos líderes da equipe, o paizão da galera, o homem gol do Chapetuba. Tudo que tem como referencial dentro de uma diretriz objetiva, como a simplicidade e o equilíbrio, é complexo. Fazer o Zito é um desafio gostoso, pois o teatro realista, traz a questão da simplicidade, da verdade, da anti – representação, que aparentemente são situações simples... (risos)... mas o simples é complexo. O Zito tem momentos de apreensão, piedade, frustração e euforia. Assim sendo, um exercício artístico maravilhoso.Bem! Vamos avante, Chapetuba."

Emerson Natividade
www.nativacao.com.br
Ator/Dramaturgo/Roteirista

Reflexões

2008-11-09T16:02:00.000-08:00

REFLEXÕES

A Consciência é algo a ser desvendado, pois, ela surge a partir do espirito, dentro da junção (espirito, perispirito e físico) e passa pelo pensamento, portanto, é energia. O universo é reflexo da matéria cristalizada, plasmada por seres que vivem habitando determinadas localidades, situadas na mesma dimensão.
O Universo é em uníssono um conjunto de energias variadas que conduz a vida, conseqüentemente a respiração, desses locais. Embora o equilíbrio que nos é exigido, seja aparentemente inatingível, é o mínimo dentro na nossa dimensão. Até por que faz parte da nossa relatividade concebível.
Parece – nos complexo, e o é complexo, portanto vivemos em acima de pontos cruciais. Esses pontos nos levam a várias complexidades, que somente envolvem e celebram o equilíbrio e os sentimentos nobres. A simplicidade é o simples, talvez esteja aí o segredo da vida, mais é simples, porém complexo, mais é o caminho...
Nós somos apenas um movimento no devenir do todo...
Os elementos da esquerda necessitam de forma viciada da matéria, ou seja, ectoplasma mais elementos físicos, enquanto os elementos da direita buscam o mental, a evolução se faz a partir do mental, a partir do pensamento, controle sobre o pensamento significa vida melhor...
Mas voltando...
Como chegar no objetivo? Somente através do exercício do amor ao próximo, independente de ser amigo ou inimigo, somente o amor é capaz de encontrar a morada da evolução dos seres, através do coração. Para exercitar o amor é necessário cultivar a fé, a coragem, a vontade, a perseverança, a tolerância, a compreensão, a compaixão, a indulgência, a humildade e a caridade. Assim estamos mais próximos do próprio eu e da própria verdade.
Esse segmento é licito, real, verdadeiro e nobre, somente no Planeta Terra, portanto a nível de nosso conhecimento, pois tudo que nos compete saber e fazer, faz parte do relativo. A relatividade é que nos move, pois, o nosso conhecimento é limitado, conhecemos minimamente os portais que nos levam aos enigmas. Até mesmo aos nossos enigmas íntimos, isto é, nesta dimensão.
A lei que governa os mundos superiores, ou um mundo superior é o absolutismo, pois, o conhecimento e o sentimento é uniforme. Faz parte de todos que praticam os segmentos da dimensão entoada. Canta cosmo, pois, a melodia é a beleza transcendental. Arte é a criação, a busca da identificação e do novo. A dança expressa o tratamento corporal, isto é, o contato da matéria com o desconhecido, o novo, a alma em constante revelação. Buscamos a perfeição vivendo em sociedade, pois, a evolução é necessária no caminhar de todos, juntos unidos, buscando o sentido de si próprio. Pensar em alcançar a perfeição aparentemente impossível já é um grande mérito. Praticar o sentimento, a moralidade e a disciplina é outro grande passo.
Os mantras ajudam a elevar o pensamento e a espiral mostra que Deus Uno está próximo, pois, nós somos capazes de plasmar essa imagem e nos aproximar através do pensamento ao ser supremo. O ser que responde pela lei da natureza, é o mesmo que responde a lei da dimensão.

Autor: Emerson Natividade – 24/08/2007